Pourquoi 90% des photographes n’ont jamais trouvé leur vraie voix artistique (et comment y remédier en 3 heures)
Votre travail est techniquement bon… mais personne ne s’en souvient
Vous avez investi des milliers d’euros dans votre matériel. Vous avez perfectionné votre composition, votre exposition, votre maîtrise des couleurs.
Et pourtant…
💀 Vos images manquent d’impact.
💀 Elles ressemblent à celles de milliers d’autres photographes.
💀 Elles ne racontent rien de fort.
Vous regardez les travaux des grands photographes et vous vous demandez :
🔥 Pourquoi leurs images vous obsèdent alors que les vôtres sont oubliées en quelques secondes ?
🔥 Pourquoi eux ont un style immédiatement reconnaissable… et pas vous ?
🚨 La vérité brutale : Vous êtes peut-être un bon technicien, mais pas encore un vrai auteur.
Le piège fatal qui enferme 90% des photographes
La plupart des photographes passent des années à perfectionner leur technique.
Ils s’obsèdent sur la netteté, le bokeh, la colorimétrie…
Mais ils oublient l’essentiel : la narration et la vision artistique.
Résultat ?
Ils produisent des photos belles, mais vides de sens.
❌ Leur travail ne suscite aucune émotion forte.
❌ Leur portfolio n’a pas d’identité claire.
❌ Ils n’ont pas de signature reconnaissable.
Pendant ce temps, les photographes les plus respectés ne suivent pas du tout cette approche.
Ils savent qu’une image forte ne se mesure pas à sa perfection technique.
Elle se mesure à l’impact qu’elle provoque sur celui qui la regarde.
La solution ? Oubliez la technique. Apprenez à voir.
La bonne nouvelle, c’est que retrouver votre vraie voix photographique est plus simple que vous ne le pensez.
Cela ne nécessite aucun nouveau matériel.
Aucune nouvelle compétence technique.
Aucun effort douloureux.
La clé, c’est d’apprendre à analyser vos propres images et à comprendre ce qu’elles révèlent de votre regard.
Et c’est exactement ce que vous apprendrez dans l’atelier "Trouvez votre voix".
L’atelier qui a déjà transformé des dizaines de photographes
Prenez Thomas, 36 ans, photographe de rue.
Il avait un excellent œil, mais il ne savait pas structurer un projet.
"J’avais des centaines d’images, mais aucune cohérence.
Impossible de raconter quelque chose avec mes séries.
Après cet atelier, j’ai appris à donner du sens à mon travail.
J’ai enfin compris comment assembler des images pour raconter une histoire forte."
Ou encore Marion, 40 ans, portraitiste, qui se sentait prisonnière d’un style sans âme.
"Je reproduisais toujours les mêmes schémas.
J’étais trop influencée par ce que je voyais sur Instagram.
Cet atelier m’a appris à déconstruire mes automatismes et à reconnecter avec mon propre regard.
Aujourd’hui, mes images sont plus personnelles… et je me sens enfin alignée avec mon travail."
Ce que vous allez apprendre dans cet atelier
En 3 heures d’atelier, vous allez découvrir une nouvelle manière de photographier.
💡 Au programme :
✔️ Comprendre et analyser une image : Apprenez à voir ce qui fonctionne (et ce qui ne fonctionne pas) dans vos photos.
✔️ Construire des images fortes et intentionnelles : Développez une composition qui sert votre message.
✔️ Jouer avec la symbolique et l’émotion : Donnez une dimension nouvelle à votre travail.
✔️ Sélectionner et éditer vos images avec exigence : Affinez votre regard et apprenez à ne garder que l’essentiel.
✔️ Raconter une histoire avec vos images : Structurez une série pour captiver votre audience.
En une matinée, vous développerez une approche radicalement différente de votre photographie.
Un nouvel atelier – Places limitées
C’est la première fois que je propose l’atelier "Trouvez votre voix", ce sont des enseignements qui sont trop rarement expliqués dans des ateliers trop techniques.
Il offre un raccourci unique pour révéler votre vraie identité photographique.
🚨 Si vous lisez cette page, il reste peut-être encore une place pour vous.
🎟️ Réservez maintenant avant qu’il ne soit trop tard.
Petits Bouts de Paris en Noir et Blanc - Photographie de Rue
petits-bouts-de-paris-photographie-de-rue-noir-et-blanc-mars-2016-genaro-bardy-21
petits-bouts-de-paris-photographie-de-rue-noir-et-blanc-mars-2016-genaro-bardy-22
petits-bouts-de-paris-photographie-de-rue-noir-et-blanc-mars-2016-genaro-bardy-19
petits-bouts-de-paris-photographie-de-rue-noir-et-blanc-mars-2016-genaro-bardy-20
petits-bouts-de-paris-photographie-de-rue-noir-et-blanc-mars-2016-genaro-bardy-17
petits-bouts-de-paris-photographie-de-rue-noir-et-blanc-mars-2016-genaro-bardy-18
petits-bouts-de-paris-photographie-de-rue-noir-et-blanc-mars-2016-genaro-bardy-15
petits-bouts-de-paris-photographie-de-rue-noir-et-blanc-mars-2016-genaro-bardy-16
petits-bouts-de-paris-photographie-de-rue-noir-et-blanc-mars-2016-genaro-bardy-13
petits-bouts-de-paris-photographie-de-rue-noir-et-blanc-mars-2016-genaro-bardy-14
petits-bouts-de-paris-photographie-de-rue-noir-et-blanc-mars-2016-genaro-bardy-11
petits-bouts-de-paris-photographie-de-rue-noir-et-blanc-mars-2016-genaro-bardy-12
petits-bouts-de-paris-photographie-de-rue-noir-et-blanc-mars-2016-genaro-bardy-9
petits-bouts-de-paris-photographie-de-rue-noir-et-blanc-mars-2016-genaro-bardy-10
petits-bouts-de-paris-photographie-de-rue-noir-et-blanc-mars-2016-genaro-bardy-7
petits-bouts-de-paris-photographie-de-rue-noir-et-blanc-mars-2016-genaro-bardy-8
petits-bouts-de-paris-photographie-de-rue-noir-et-blanc-mars-2016-genaro-bardy-5
petits-bouts-de-paris-photographie-de-rue-noir-et-blanc-mars-2016-genaro-bardy-6
petits-bouts-de-paris-photographie-de-rue-noir-et-blanc-mars-2016-genaro-bardy-3
petits-bouts-de-paris-photographie-de-rue-noir-et-blanc-mars-2016-genaro-bardy-4
petits-bouts-de-paris-photographie-de-rue-noir-et-blanc-mars-2016-genaro-bardy-1
petits-bouts-de-paris-photographie-de-rue-noir-et-blanc-mars-2016-genaro-bardy-2
La photographie de rue me manque quand je ne peux pas la pratiquer régulièrement. J'ai toujours un boitier avec moi, mais la photographie de rue prend du temps, de la patience et de la recherche pour trouver son style.J'ai commencé l'album Petits Bouts de Paris sur Facebook il y a 4 ans déjà, comme un objet de recherche avant tout. J'y publiais des petits instants au fur et à mesure de mes déplacements dans Paris, le plus souvent quand je décidais de photographier sur une journée entière. Vous y retrouverez une série de reflets, de mains, les photos de Paris en Noir et Blanc, ou tout ce que je peux aimer de Paris.L'école de la photographie de rue est la plus simple, les sujets se trouvent juste en bas de chez vous. Et je retombais hier soir sur le stage photo à Paris pour Photographes du Monde en mars dernier. Je n'avais jamais pris le temps de derusher mes photos, il est temps de les ajouter.Pendant les stages photo à Paris, j'essaye d'enseigner mes petites techniques de compositions en photographie de rue, notamment le besoin de s'approcher de son sujet. C'est la partie la plus difficile pour ceux qui y participent : avancer de 3 ou 5 pas vers son sujet, éviter de se cacher derrière son boitier ou un téléobjectif.Voici donc ma série réalisée pendant ce beau week-end de printemps.
Street Photography Workshop #1 - Offert à 3 débutants en photographie
Ce dimanche 12 mai à Paris, je suis heureux de pouvoir proposer à 3 personnes débutant en photographie un cours complet sur un de mes domaines de prédilection : la photographie de rue.Après avoir testé la partie théorique de ce workshop avec quelques amis, nous allons passer à la vitesse supérieure avec un cours et des travaux pratiques complets.
Programme du Workshop
Voici le programme de ce dimanche qui sera, pluvieux ou non, une belle journée de photographie libre :
- Rendez-vous à Paris (intra-muros) à 14h dans un lieu encore tenu secret
- 1h de cours théorique pour la maîtrise du matériel
- Comment sortir du mode manuel sur un reflex ?
- Pourquoi un iPhone est parfait pour la photographie de rue ?
- Les principes de base de la composition photographique
- 1h de travaux pratiques dans un des plus beaux lieux de Paris
- 45 minutes de cours théorique sur la photographie de rue
- Les 3 astuces essentielles pour photographier sereinement dans un environnement urbain et bondé
- Comment raconter une histoire quand vous ne connaissez pas encore votre sujet ?
- Pourquoi le noir et blanc est privilégié en photographie de rue ?
- La Loi du Bus
- 1h de photographie de rue avec un thème central
- 1h de sélection, post-production et impression des meilleurs clichés de la journée
A qui s'adresse ce workshop ?
Aux débutants en photographie. A ceux qui ont acheté un Reflex mais ne le sortent pas parce qu'il est trop lourd. A ceux qui font des photos pourries sur Instagram (je plaisante). A ceux qui veulent découvrir un loisir que je trouve hors du commun, et qui leur servira dans leurs vacances ou en famille, où ils veulent en fait.
Combien coûte ce workshop gratuit ?
La réponse est dans le titre. C'est offert. Cadeau. Ca coute Nada. Zip. On va juste passer un bon moment.
De quel matériel ont besoin les personnes sélectionnées ?
D'un appareil photo numérique :
- Compact
- Bridge
- Hybride
- Reflex
- Viewfinder
- Smartphone
Tout le monde est bienvenu, pas de snobisme de matos. Juste un petit conseil : chargez les batteries à bloc et videz la carte mémoire. Votre boitier va bien bosser.
Comment participer à ce workshop ?
Laissez un commentaire sur ce billet et partagez-le sur facebook (de manière publique pour que je puisse vérifier). Je tirerai au sort avec une main innocente ce vendredi 10 mai à 13h les 3 personnes sélectionnées pour ce workshop.
Alors, qui est chaud ?