La contrainte rend créatif

Le programme L’Étincelle prend fin dans quelques semaines, et tous les participants sont plus ou moins en confinement, que ce soit en France, en Suisse, en Allemagne ou aux Pays Bas. Je leur propose chaque semaine de commenter leurs photos suite à des exercices créatifs. Beaucoup ont relevé la difficulté à pratiquer la photographie quand on ne peut sortir de chez soi qu’une heure et à un kilomètre pour prendre l’air. Je sais la difficulté de la situation sanitaire en France et en Europe en ce moment, l’urgence dans laquelle vivent les hôpitaux, les malades qui s’accumulent, et aussi les …

Le jour où ma vie a changé

Il y a dix ans déjà, j’avais une envie irrépressible de continuer à faire de la photo autant que possible. Je voulais que ça devienne ma vie, mais n’avait aucune idée comment y parvenir. Ma rencontre avec une photographie m’a fait basculer en quelques secondes, voici comment. À l’époque, j’allais voir toutes les expositions de photographies qui se présentaient. Quand la Bibliothèque François Mitterrand proposa « La Photographie en 100 Chefs d’Oeuvre« , je n’hésitai pas une seconde. Entre des photos de Diane Arbus, William Eggleston, Garry Winogrand ou Henri Cartier Bresson, dont je ne connaissais presque rien et qui deviendront pour …

La distance en photographie – par Todd Hido

Je prends enfin le temps d’ouvrir le livre de Todd Hido : On Landscapes, Interiors, and the Nude – ce livre est plein d’enseignements et je découvre Todd Hido comme professeur de photographies. Je dois vous dire, je ne connaissais que peu le travail de Todd Hido au delà de son premier livre House Hunting. Todd Hido est aussi professeur au California College of the Arts et ses enseignements sont remarquables. En introduction, Todd Hido détaille le procédé qui amenait au choix de la couverture de son premier livre. Ce texte est passionnant car il est accompagné de la planche-contact …

Comment Zora Murff travaille sur un livre photo

Je souhaite partager plus de travaux de photographes contemporains, qui travaillent encore, plutôt que des grands-maîtres déjà passés à la postérité. Je vous propose donc de découvrir aujourd’hui le travail de Zora Murff en nous intéressant à la manière qu’il a de mener un projet photographique. Ce que j’appelle ici la réalisation d’un projet prend le plus souvent la forme d’un livre. Le livre photo est pour moi le meilleur véhicule pour la photographie, quelque soit le genre photographique ou les sujets traités. Si vous voulez constituer un livre intéressant ou cohérent, cela demandera une telle somme de travail qu’il …

5 leçons de photographie avec Mary Ellen Mark

Lorsque la photographe Mary Ellen Mark est décédée en 2015, elle a laissé derrière elle une quantité gigantesque de photos de sa longue carrière de photojournaliste. Mary Ellen Mark a consacré une grande partie de sa vie à documenter les gens à la marge, dont les histoires ne seraient probablement pas racontées autrement. En travaillant sur de longues périodes avec ses sujets, elle a proposé des photos pleines d’empathie et d’humilité. Certains de ses projets les plus connus comprennent Streetwise, 1983, une série sur les enfants de la rue à Seattle ; Ward, 1981, à l’intérieur d’un hôpital de Salem; …

5 leçons de photographie avec Daido Moriyama

J’ai découvert Daido Moriyama quand je me suis intéressé à Tokyo, alors que je devais m’y rendre pour écrire une histoire et réaliser Desert in Tokyo. Daido Moriyama est certainement une des raisons de mon retour à la photographie de rue comme pratique dominante. Daido Moriyama dit pratiquer la photographie « instantanée », qui est ce que j’ai trouvé de mieux pour traduire « Snapshot Photography ». Icône vivante de la photographie de rue Tokyoïte, on ne compte plus les livres et expositions qui présentent le travail de Daido Moriyama. Cet artiste est une institution au Japon, littéralement à travers la fondation à son …

Ce qui a fait la plus grande différence dans ma photographie

Avril 2011. Après 3 ans dans l’entreprise qui m’emploie alors, je n’ai compté ni les heures ni les jours pour les projets passionnants auxquels je participais pour le Salon du Chocolat. Après avoir travaillé d’arrache-pied pour la filiale US et le salon de New York, nous avons monté un salon à Shanghai en 4 mois depuis Paris, puis enchaîné les franchises et les nouveaux salon en France à Lille, Marseille et Bordeaux notamment. À quelques semaines du mois de mai, j’ai des semaines de congés à récupérer, puis suivent un déplacement de 3 semaines au Brésil et 3 semaines de …

Oubliez les Pixels

La guerre des pixels ne s’est jamais vraiment terminée. Le Sony A7RIV en propose 62 Millions. Le nouveau Canon R5 en a 45 Millions. Et il shoote en vidéo en 8K (environ 8 000 pixels de large) en 30 images par secondes, Une définition 4 fois supérieure à la « haute définition »… J’ai déjà du mal à encaisser la 4k sur mon ordinateur, je tourne toutes mes vidéos en Full HD et je trouve la qualité déjà remarquable. Et qui peut lire de la 8K ? Il paraît que le futur Sony A7SIII dispose d’une « Dynamic Range » de 15 IL. Ce …

De tout vers soi

La photographie est un art analytique, contrairement à la peinture, l’écriture ou la musique. Si vous écrivez, vous commencez par une page blanche. En peinture vous commencez par un canevas. En musique vous commencez par ce que vous voudrez, mais vous partirez de rien, ou d’une intuition. Partir de rien et faire ce que l’on veut est merveilleux, vous pouvez ainsi façonner ce que vous souhaitez, et continuer à construire, étape par étape. Vous obtiendrez exactement votre vision. Vous pourrez ajouter, couper, effacer, mélanger. La photographie en revanche, commence avec tout. Votre palette, c’est le monde qui vous entoure. Vous …

La photographie est l’expression d’un désir

Alors que j’étais en train de préparer le dernier module de formation du programme L’Étincelle, je tombe dans mes recherches deux fois sur la notion de désir en photographie, à quelques heures d’intervalle dans « On Composition and Improvisation » de Larry Fink et « How I Take Photographs » de Daido Moriyama. Ces deux passages m’ont intéressé, chacun à leur manière. C’est donc l’occasion pour moi de vous les retranscrire et de partager quelques photos des deux remarquables photographes qui en sont les auteurs. Larry Fink et l’immédiateté du désir J’aime m’approcher, donner un sentiment d’intimité. Ce n’est pas seulement à quel point …

Ebook Gratuit - 9 Techniques de composition pour la Photographie de Rue